
Calígula murió. Yo no
El actor y director de teatro Marco Paiva dirige una versión libre escrita por Clàudia Cedó de la tragedia teatral ‘Calígula’ de Albert Camus.

El actor y director de teatro Marco Paiva dirige una versión libre escrita por Clàudia Cedó de la tragedia teatral ‘Calígula’ de Albert Camus.

Hemos entrevistado a nuestras madres, hemos hablado con los hijos que algún día nos gustaría tener y hemos recuperado videos y material de nuestra infancia y juventud para crear un puzzle que relaciona nuestra vida con la de nuestro país.

Esta obra, inspirada libremente en el ‘caso Egunkaria’, es un homenaje al periodismo, así como a todos aquellos medios que han sido clausurados injustamente.

Los llamados ‘enfants terribles’ del teatro catalán, Nao Albet y Marcel Borràs, proponen una obra que cuestiona los límites del teatro como experimento de ficción.

La obra de William Shakespeare con diseño de puesta en escena de Gerardo Vera y dirección de Alfredo Sanzol.

Es una historia de ocho encuentros, con mezcla de recuerdos y ficción que se proyectan en una frágil correspondencia.

Andrés Lima se pone al frente de una nueva adaptación de la obra más popular y representada del dramaturgo madrileño, Juan Mayorga. Un montaje que reflexiona sobre la escuela, la familia y la sociedad de alrededor.

‘Transformación’ es la historia de tres chicos trans. Los chicos trans son aquellos a los que se les asigna el sexo femenino al nacer pero ellos no se sienten niñas.

‘Naufragios de Álvar Núñez’ nos induce a plantearnos la problemática de la alteridad, el fracaso de la relación con el Otro como paradigma de la conquista de América, de toda conquista y colonización, de toda tentativa de colonizar al otro, ya sea ignorándolo, negándolo, impidiéndole ser otro o destruyéndolo.

Drama galardonado con el Premio Max Aub de Teatro en Castellano de la Ciutat de Valéncia 2017 que se centra en el trío amoroso más famoso de la literatura: el formado por Henry Miller, Anaïs Nïn y June Mansfield.

Fotos: marcosGpunto (ensayo) ‘Economía’ es una palabra fea y ajena que lo rige todo, aunque no lo veamos. Lo entendí el día en que

‘Divinas palabras’, subtitulada Tragicomedia de aldea, es el exponente más moderno, el engranaje más perfecto y el cénit en el que el teatro español alcanza su máximo nivel, hoy en día aún no superado.