[los números imaginarios] y Producciones Kepler: grandes programas anuales de creación e interpretación.
El Anual de Interpretación y Creación Contemporánea, diseñado por [los números imaginarios], se consolida como una formación integral para intérpretes con interés en la escena actual y el audiovisual. Un grupo reducido de asistentes y 15 horas semanales para un acompañamiento en la construcción de una mirada artística propia, combinando entrenamiento actoral, dramaturgia, cuerpo, repertorio, creación colectiva y pensamiento crítico. El equipo de artistas en activo, como Paula Amor, Gon Ramos, Luis Sorolla, Irene Serrano, Patricia Ruz, Irene Doher o Carlos Tuñón profundiza en una formación para descubrir el lugar de cada intérprete en la escena contemporánea.
La gran apuesta del próximo curso es el laboratorio de Prácticas de Creación, coordinado por Producciones Kepler. Un laboratorio anual de investigación escénica donde empezar a trabajar como creadora, superando la formación regular de las escuelas de Artes Escénicas habituales. A lo largo del proceso, el grupo desarrollará una pieza colectiva desde sus propios imaginarios, preguntas y materiales, utilizando Nave 73 como espacio real de investigación, ensayo y exhibición.
La propuesta nace con una voluntad muy concreta: que el paso de la escuela al mundo profesional no sea traumático, sino acompañado, estimulante y posible. Aquí se aprende a funcionar como una compañía profesional, sin simulaciones. Las participantes piensan la escena, toman decisiones artísticas, construyen lenguaje propio, atraviesan la incertidumbre y convierten el aula en un espacio de creación con horizonte profesional.
Además, el curso incorpora cápsulas de activación escénica con artistas invitadas que expanden el proceso desde distintos lenguajes: Elisa Forcano en teatro-danza y creación escénica, Nina Emocional en arquitectura sonora, Elena Santos en iluminación como herramienta dramatúrgica, Ángel Lee en lucha escénica y artes marciales, y Berta Navas en vestuario y construcción de ficción. Cada cápsula abre una puerta distinta y se integra en el proceso vivo de creación.
Investigar el cuerpo, la imaginación y el movimiento: las líneas de especialistas.
Además de los programas profesionalizantes, la Escuela mantiene dos entrenamientos profesionales anuales de investigación. Lanza el dado, impartido por Ricardo Goñi, propone una inmersión en la técnica de Michael Chéjov, trabajando imaginación, atmósfera y gesto psicológico como motores de una interpretación más libre, poética y auténtica. Por su parte, Descubriendo el movimiento, con Sandra Kramerová y Ricardo Goñi, cruza el universo físico y emocional de Pina Bausch con la imaginación creadora de Michael Chéjov, situando el cuerpo como territorio de memoria, juego, composición y presencia.
La línea de especialistas se completa con módulos trimestrales, como Escribir teatro hoy, taller de dramaturgia contemporánea impartido por Eva Redondo, orientado a descubrir nuevas formas de construir escenas, personajes, conflictos y voz propia; y Dramaturgias de movimiento, con María Escobar (Mery Dörp), una inmersión en las Artes del Movimiento que investiga el cuerpo como posibilitador de discurso, poética, composición e interacción.
La Escuela Nave 73 no enseña solo teatro: activa procesos. Es una comunidad donde las clases se convierten en ensayos, los ensayos en investigación y la investigación en escena. Un bastión luminoso para quienes quieren habitar y transformar la creación contemporánea desde dentro.
