Cuando se cumplen 50 años de la llegada de la democracia a España, esa que se consiguió en las calles, gracias al espacio que muchos lograron abrir a codazos para que la libertad pudiera entrar por donde no había hueco, es tiempo de mirarnos en el presente. Y para ver mejor no hay nada como auparse en el pasado común.
‘España en Libertad. 50 años’, iniciativa del Gobierno, coordinada desde la Secretaría de Estado de Memoria Democrática, mira ahora a Madrid dentro de su ciclo Plazas y Peformances con la voluntad de propiciar el encuentro entre aquellos que comenzaron a luchar en los sesenta por ampliar horizontes en el teatro y los que hoy siguen haciéndolo.
Para ello, se ha invitado a tres artistas y comisarios (Javi Cruz, Jacobo Cayetano y Fernando Gandasegui) a proponer una jornada escénica y performática mirándose en uno de los grupos que trastocó los planes del franquismo proponiendo un teatro popular, de arte y vanguardia y al mismo tiempo bien político que caló profundamente en el pueblo madrileño: el grupo Tábano.
El 6 de junio, ‘España en Libertad’ invita a una celebración de la democracia y las libertades en el espacio público, a una jornada artística y festiva titulada con la misma frase pronunciada por Sócrates antes de su ejecución y que dio nombre al grupo Tábano: “Dios me puso sobre la ciudad como al tábano sobre el caballo para que no se duerma ni amodorre”. Un programa que propone una singular fiesta en el madrileño barrio de Lavapiés, donde tantas cosas pasaban en la década de los setenta y tantas siguen pasando hoy.
Plazas y performances convoca a la ciudadanía a pasear por las calles de este castizo barrio asistiendo a acciones artísticas de la mano de creadoras y creadores que mantienen viva la llama de la experimentación. Para ello, se ha colaborado con asociaciones y tejido social. Además, contamos con la colaboración del Centro Dramático Nacional y su sede en Lavapiés.
Por todo, desde hoy y hasta la celebración del evento vamos a publicar de manera regular una serie de píldoras audiovisuales que, sin perder la perspectiva del momento actual, nos hablen sobre la situación que se vivía en esos albores de la democracia y a través de los testimonios de sus protagonistas nos descubran o ayuden a rememorar anécdotas y curiosidades.
Programa día 3 de octubre:
Dios me puso sobre la ciudad como al tábano sobre el caballo para que no se duerma ni amodorre.
11:00 h. Centro Dramático Nacional – Teatro Valle Inclán (Sala Mirlo Blanco). Carlos Sánchez
Comenzamos proyectando parte del archivo audiovisual de Carlos Sánchez, uno de los fundadores de Tábano y gestor de la mítica Sala Cadarso. Unas películas infantiles y juveniles de los años 60 y 70 que, cedidas por Luis Mantilla (otro Tábano), y proyectadas en su día en la Cadarso, conforman actualmente El Recreo, un proyecto con el que Carlos Sánchez sigue recorriendo la España vaciada, llevando el cine experimental a las infancias rurales.
12:30 h. El Umbral de Primavera. C. de la Primavera 11. Sara Manubens
Symphony of the Seas es una travesti de corporalidad inestable que ensaya un gran escándalo. Al borde entre la realidad y la ficción, en Symphony performance entrega su cuerpo a sus últimas fantasías, creando escenas melodramáticas y con alta carga visceral: emocionarse es un acto disidente. Symphony es un cuerpo que transiciona entre la sobreexposición y la intimidad, mientras promete un gran espectáculo que nunca llega.
14:00 h. Calle de La Primavera 10. Ziad Chakaroun
Como actor y traductor afincado desde hace décadas en Madrid, Ziad Chakaroun abre un cauce con el pasado y el presente libanés por el que hace fluir voces, textos y paisajes sonoros en los que la guerra habla y las personas cuentan. Ziad traduce, colecciona y pone el cuerpo para acortar la distancia entre territorios, lenguas y formas de narrar la amplitud del presente.
15:30 h. Plz. de Nelson Mandela – Fuente de Cabestreros. Una sobremesa con Tábano.
Alrededor de la Fuente de Cabestreros, monumento municipal a la II República, nos reunimos en sobremesa con Tábano, la compañía fundada en 1968 que da centro a esta jornada. Pionera en explorar lenguajes escénicos en teatros aún atravesados por la censura, fundadores de espacios y de otras compañías, acudimos a la voz de sus miembros y a su historia que es la nuestra.
17:00 h. Plz. de Nelson Mandela. Nativa: La reina mexicana que fue tocada por el sol
Desde hace once años, Nativa Reina Mexicana, artista drag oaxaqueña, ha tomado las calles de Lavapiés cantando contra el colonialismo y reclamando el espacio público. En los años ochenta, la cabaretera Emy (Milana Rocío) ya abarrotaba la calle del Oso con sus actuaciones. Ahora, medio siglo después, el transformismo, la libertad y la disidencia vuelven a unir genealogías en el mismo lugar de Madrid.
17:30 h. Travesía de los Cabestreros 9. Cuqui Jerez
En línea con su exploración sobre la espectacularidad de lo mínimo, Cuqui Jerez dialoga en Unos pasodobles con un género musical que aporta suspense a acciones que ponen en juego lo absurdo. A partir de esta relación, construye una serie de ejercicios coreográficos que pudieron verse por última vez en la ciudad hace una década y que se apoyan en un género apropiado por el franquismo como símbolo nacionalista, uno que ha sobrevivido como elemento abierto a lo popular y lo festivo.
18:00h. Plz. de Agustín Lara (Punto de Encuentro). El Conde de Torrefiel
Una década después, también vuelve a presentarse Observen cómo el cansancio derrota al pensamiento, obra icónica del teatro contemporáneo cuyo artefacto yuxtapone un partido de baloncesto y el debate entre un hombre y una mujer sobre el amor, la política, el dinero, el entretenimiento, el arte o la muerte. Un tour de force con la pretendida finalidad de “ganar” la partida, jugando a baloncesto o defendiendo un discurso.
20:45 h. Plz. de Lavapiés. Miriam Martín
En 2025, Ladelfín Editora publica el libro en el que Miriam Martín acude a rescatar una ciudad aún posible, ojalá aún amable. En sus paseos, en lo recóndito, encuentra formas de ser y de estar que merezca la pena contar y archivar ahí, en ese libro lleno de lugares y de sujetos (mayormente no humanos) que sujetan la ciudad. Se llama Todavía Madrid y hoy, aquí, Miriam y Ladelfín traen una página más.
21:00 h. Plz. de Ana Diosdado. Puttaneska (De momento) y Las Madres del Cordero
Con Tábano siempre fueron Las Madres del Cordero en la creación musical y el acompañamiento escénico. En un pliegue tan lógico como improbable tocan hoy junto a Puttaneska (De Momento), una agrupación de formas inasibles. Lo hacen para versionarse mútuamente las canciones, para confundir el presente con lo histórico y acortar el espacio entre dos generaciones que distan entre sí 50 años.
Tábano: Una historia en la que mirarse
Alrededor de los últimos años de la dictadura, frente al teatro más comercial, en España surgieron nuevos grupos empeñados en sacar adelante propuestas teatrales arriesgadas. Comediants, Dagoll Dagom, Akelarre, Los Goliardos… fueron algunos de ellos.
En Madrid, en torno al Teatro Estudio y al colegio mayor San Juan Evagelista, a finales de la década de los sesenta nació el grupo Tábano, formado por jóvenes de distintas procedencias, unidos por un objetivo común, transformar, desde su ámbito de actuación, el entorno circundante. Agitar la sociedad en la que vivían.
El grupo surge en el 68 y camina esquivando las prohibiciones y la censura hasta 1983. Asamblearios y colectivistas, integran a más de doscientos profesionales en quince espectáculos, que logran un millón de espectadores en todo el mundo. España, Europa, América Latina, reciben las creaciones satíricas de estos profesionales que, lejos de la improvisación, trabajan de manera rigurosa por un teatro de calidad, a menudo social, alejado de los contenidos y las normas imperantes.
El colectivo, en el que las decisiones se toman de manera conjunta, reconoce sin embargo la capacidad directiva de Juan Margallo y de Guillermo Heras, durante los últimos años de su singladura. Carlos Sánchez, Andrés Cienfuegos, José Luis Alonso de Santos, Enriqueta Carballeira, Petra Martínez, Fermín Cabal, Luis Matilla, Rosa Montero, Manu Aguilar, Santiago Ramos, Gloria Muñoz, Mundo Prieto, Myriam de Maeztu, Alicia Sánchez, Enriqueta Carballeira… son algunos de los nombres propios que integraron este grupo itinerante que se hacía acompañar por músicos como Jero Martínez, Emilio Martínez, Moncho Alpuente, Luis Mendo, Javier Estrella y un largo etcétera que, alternándose en el tiempo, formó la banda musical las Madres del Cordero. Castañuela 70 fue quizá su mayor hito, su montaje más famoso, prohibido por el gobierno franquista.