Bajo el mítico texto de de Eric-Emmanuel Schmitt y con dirección de Román Calleja, la obra nos propone un magnífico viaje a través de dos personajes magníficamente interpretados por Juan Gea y Alberto iglesias.
Jara Toledano y Pablo Valencia dirigen la adaptación teatral de la novela de Carmen Abizanda, un bello alegato que habla sobre la pérdida y la memoria.
Esta obra es un encuentro vital, una historia de superación, de deseos de cambio y de transformación de sus protagonistas.
Aitor y Jesús se conocen a través de un videojuego. Parece que a medida que van pasando pantallas se van conociendo, compartiendo su visión de la sociedad desde perspectivas muy diferentes, o al menos eso es lo que ellos creen.
Las historias de vampiros, zombis o fantasmas siempre han sido una excusa para poder contar qué estaba pasando en ese momento en la sociedad… Ahora esas historias han dejado de dar miedo porque la realidad es muchísimo más escalofriante.
Obra de Teatro de los Andes que reflexiona sobre la tragedia, la corrupción y recuenta la historia de una comunidad frente a la devastación.
Medea, la princesa maga de la Cólquida, es un ser inmortal y no puede morir, ni por su propia mano. Está condenada a vivir hasta el fin de los días.
La directora Magda Puyo comanda una adaptación de la obra original de Caryl Churchill, donde se mezcla la comedia doméstica y el terror distópico para adentrarse en los miedos y los secretos más oscuros de las personas.
Adaptación teatral de la conocida novela de Miguel Delibes.
A punto de recibir el premio más importante de su carrera, un prestigioso director de teatro es denunciado por abuso.
El deseo es el hilo conductor de la obra y a través del deseo, del movimiento y la acción reflexionamos sobre las decisiones que toman las mujeres, hace un siglo y en la actualidad.