Un total de 64 funciones, 45 en sala y 19 en calle, a cargo de 17 compañías protagonizan una nueva edición, la sexta, del circuito artístico Circo a Escena, un programa que impulsa el Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Artes Escénicas y Música (DGAEM), y que coordina La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública con la colaboración de CircoRed y que se presentó durante la celebración de Fira Trapezi con la presencia de Javier Monsalve, director general de Artes Escénicas y Música del Ministerio, y Paco Flor y María Ángeles García en representación de La Red. Del 6 de junio al 30 noviembre de 2026, municipios de 11 comunidades autónomas (País Vasco, Andalucía, Comunidad Valenciana, Canarias, Región de Murcia, Galicia, Castilla y León, Comunidad de Madrid, Castilla-La Mancha, Extremadura y Cataluña) acogerán este programa de representaciones.
La presentación tuvo lugar tras la firma del convenio de colaboración entre la Dirección General de Artes Escénicas y Música y La Red, un acuerdo que dará continuidad al circuito hasta 2029 y que reconoce su proyección y relevancia para el sector. De hecho, en sus cinco ediciones precedentes, Circo a Escena ha reunido 116 espectáculos sumando 342 funciones. Unas cifras que han permitido incrementar la presencia y la visibilidad del circo en las programaciones de los teatros y auditorios públicos, desestacionalizar la contratación de espectáculos y fomentar la creación de nuevos públicos mediante propuestas complementarias de mediación. El nuevo convenio, además, facilitará el desarrollo de acciones de formación y profesionalización dirigidas al sector del circo y a los equipos de los espacios escénicos públicos. De hecho, la próxima edición de la Escuela de Verano de Almagro acogerá la realización de un curso sobre ‘Acogida técnica de espectáculos de circo en sala’, un taller monográfico organizado en colaboración con la ESTAE y dirigido a los técnicos de escenarios públicos, quienes tendrán la oportunidad de familiarizarse con las diversas disciplinas circenses y conocer en detalle las necesidades técnicas de su puesta en escena.
En 2026, Circo a Escena volverá a acercar a los espectadores piezas de pequeño y mediano formato, propuestas de clown, trapecio, equilibrios, números aéreos o creaciones en clave de nuevo circo contemporáneo. Entre los montajes seleccionados se encuentran Tenet, de la compañía catalana Eunoia Kolektiva; Gota, que firma Txema Muñoz; Playtime, a cargo de Chisgarabís & Kanbahiota; Fins al Cel, de la compañía valenciana Spinish Circo; Empaque, propuesta de los andaluces Chicharrón Circo Flamenco; L’Appel du Vide, de la compañía valenciana Siroco; ¡AHORA!, de la vasca Cía. Maite Guevara; Triplette, producción de los catalanes LABÚ & Cris Clown; o Ardatzak, de Zirkozaurre.
Los espectadores podrán, asimismo, disfrutar de la puesta en escena de las piezas Voa!, de la compañía madrileña La gata japonesa; Farra, de Lucas Escobedo; Cosas pequeñas, a cargo de PSiRC; Domte, trabajo de la cía. Nacho Flores; Fly me to the moon, de Leandre Clown; Fe de rutas, montaje de la Cía. Toti Toronell; La piedra de madera, de EIA; y A serie clopen, espectáculo conjunto de Pistacatro & el Centro Dramático Galego (CDG).
Circo a Escena recalará esta edición en espacios escénicos repartidos en 11 comunidades autónomas. En la Comunidad Valenciana, llegará a Vinaròs (Auditorio Municipal), Castellón de la Plana (Universitat Jaume I) e Ibi (Teatro Rio), mientras que en Murcia desembarcará en la capital (Teatro Circo y Bernal). Ponferrada (Teatro Bérgidum y otros espacios de calle) será el municipio de Castilla y León que visitará el circuito en 2026, que también se hará un hueco en Galicia, concretamente en la capital gallega (Auditorio de Galicia) y la localidad de Carballo (Auditorio Pazo da Cultura y espacios no convencionales), así como en Extremadura y su municipio pacense de Montijo (en el marco del festival Monticlown). En el País Vasco, las propuestas del circuito pasarán por Vitoria (Teatro Félix Petite y durante la celebración del festival Kaldearte), Éibar, Getxo y Barakaldo, y con Málaga (Centro Cultural María Victoria Atienza y espacios no convencionales) como parada en Andalucía. El tinerfeño Espacio La Granja conforma la representación de las Islas Canarias, mientras que, en Cataluña, las funciones del circuito aterrizarán en Olot, Granollers y Figueres. Completan la nómina de ciudades seleccionadas la localidad madrileña de Fuenlabrada y la castellano-manchega de Albacete.
17 PROPUESTAS A ESCENA
Con Tenet, la compañía catalana Eunoia Kolektiva firma un espectáculo de gran formato que nos propone cuestionar la realidad y explorar cómo cambia el mundo cuando lo observamos desde otro ángulo. En Gota, premio a mejor espectáculo de calle en FETÉN 2026, Txema Muñoz fusiona la magia desde el clown sin palabras en una coreografía de imaginación y fantasía que lleva a esta creatividad a jugar con el absurdo.
Chisgarabís & Kanbahiota presenta Playtime, una invitación a recuperar ese estado primario donde el juego lo es todo: jugar a manos llenas, asumir riesgos, olvidar el tiempo… entregarse sin condiciones a un impulso que no entiende de normas ni de miradas ajenas. Por su parte, la compañía valenciana Spinish Circo girará con Fins al Cel, un espectáculo de circo contemporáneo con música en directo que evoca el espacio-tiempo como proceso vital del ser humano y muestra hasta dónde llegan nuestros límites.
Empaque es otra de las propuestas en gira, un montaje construido sobre la poesía del circo, el flamenco y el humor a través de una dramaturgia intuitiva y contemporánea en la que se dan la mano los malabares, el cante, los ritmos y la palabra. La obra lleva el sello de la compañía andaluza Chicharrón Circo Flamenco y fue distinguida con el premio FETÉN al mejor espectáculo de noche 2025. L’Appel du Vide, de los valencianos Siroco, invita al espectador a sumergirse en el vértigo de las decisiones y a reflexionar sobre ese difícil equilibrio entre el miedo y el deseo de explorar nuevos caminos, mientras que ¡AHORA!, de la vasca Cía. Maite Guevara, sube a escena una propuesta cargada de energía que tiene como protagonista a Martina, una mujer preparada para afrontar cualquier reto.
La programación del circuito incluye, además, propuestas como Triplette, un brindis de los catalanes LABÚ & Cris Clown a la vida de tres payasos lunáticos que flotan en el vacío poético del absurdo; Ardatzak, en la que Zirkozaurre homenaje a los diábolos (pieza distinguida con el premio Umore Azoka al mejor espectáculo de Euskadi); Voa!, obra de la compañía madrileña La gata japonesa que nos invita a volver a mirar a nuestro alrededor con ojos de niño; y Farra, creación de la compañía alicantina Lucas Escobedo -mejor espectáculo musical en los Premios Max 2025- que nos invita a visitar distintos paisajes del Siglo de Oro para descubrir, quizá con asombro, que ese viaje escénico se mueve también por las coordenadas de nuestro propio tiempo.
El cartel de Circo a Escena se completa con las piezas Cosas pequeñas, de la compañía PSiRC que sitúa la acción en un entorno íntimo, casi oculto, donde un personaje observa el mundo a través de cámaras, pantallas y dispositivos de todo tipo; Domte, un dúo de circo contemporáneo y una poderosa fuerza visual de la cía. Nacho Flores; Fly me to the moon, en el que Leandre Clown propone un viaje poético hacia la luna a cargo de un dúo de clowns que, con una bicicleta voladora, reivindican la fantasía y la ingenuidad como maneras de mirar el mundo; Fe de rutas, espectáculo multidisciplinar de humor, clown y teatro de objetos que firma la Cía. Toti Toronell y que rinde homenaje al poeta Joan Brossa; La piedra de madera, montaje de la compañía de circo EIA galardonado como mejor espectáculo de calle en la Mostra Igualada 2025; y A serie clopen, producción conjunta de Pistacatro & el Centro Dramático Galego (CDG) que utiliza acrobacias, humor y danza para reflexionar sobre los retos de la adolescencia, la identidad y la incertidumbre en la era digital.
EL CIRCUITO
El circuito nacía en 2021 con el objetivo de potenciar el desarrollo del sector profesional del circo, reforzar la visibilidad y desestacionalizar la contratación de espectáculos de circo en los espacios de titularidad pública y desarrollar actividades para estimular la creación de nuevos públicos. Gracias a la firma de un convenio de colaboración entre la Dirección General de Artes Escénicas y Música (DGAEM) del Ministerio de Cultura y La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública, Circo a Escena tendrá continuidad hasta 2029. La iniciativa cuenta además con el apoyo de CircoRed, la Federación de Asociaciones de Profesionales de Circo de España.