Hasta el 9 de diciembre de 2026 estará abierto el plazo de inscripción de profesionales para la XXIII edición de MADferia, la Feria de Artes Escénicas de Madrid organizada por ARTEMAD, que se celebrará del 25 al 29 de enero de 2027 en Madrid y San Lorenzo de El Escorial. La feria cuenta con el apoyo de la Comunidad de Madrid y la colaboración del Ayuntamiento de San Lorenzo de El Escorial, el Ayuntamiento de Madrid y la Dirección General de Artes Escénicas y Música del Inaem. La programación artística ya está disponible en la web de MADferia.
Por tercer año consecutivo, San Lorenzo de El Escorial acogerá buena parte de la actividad de MADferia, con el Teatro Auditorio y el Real Coliseo Carlos III, ambos dependientes de la Comunidad de Madrid, como principales sedes. La primera jornada se desarrollará también en Madrid, en concreto en la sala Cuarta Pared y en la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático). La confluencia entre ambas localidades es también el motivo central del cartel de esta edición, diseñado por Athalía Vilaplana a partir de una imagen que rinde homenaje a las dos sedes de la feria.
MADferia mantiene sus acuerdos de colaboración con Galicia Escena PRO (Feria de Artes Escénicas de Galicia) y la Feria Ibérica de Teatro de Fundão (Portugal) y ha iniciado una colaboración con el festival italiano Mirabilia. Estas alianzas contribuyen a reforzar la presencia de compañías de otros territorios en su programación.
UNA MIRADA PLURAL SOBRE LA CREACIÓN ESCÉNICA CONTEMPORÁNEA
Para María Sánchez de la Cruz, directora artística de MADferia, esta cita no es únicamente un escaparate de espectáculos, sino una propuesta curatorial con criterio, sensibilidad y responsabilidad hacia el sector y la sociedad. La selección propone una mirada plural sobre la creación escénica contemporánea, abierta a la diversidad de voces y lenguajes, y atenta a las inquietudes de nuestro tiempo.
La programación apuesta por el riesgo artístico, la hibridación de disciplinas y el encuentro entre creadores consolidados y emergentes, con la voluntad de dar visibilidad a propuestas de calidad y favorecer su circulación. Esta mirada no se limita a identificar la excelencia artística, sino que también se pregunta qué historias necesitan ser contadas, quiénes las cuentan, desde dónde y para quiénes. La línea curatorial de MADferia entiende las artes escénicas no solo como espacio de creación y exhibición, sino también como lugar de encuentro, reflexión y construcción de comunidad.
La directora artística ha diseñado la programación a partir de casi mil propuestas recibidas, de las que ha seleccionado casi una veintena, entre teatro, danza y circo, con especial atención a la innovación, la diversidad y las nuevas dramaturgias. En esta edición aumenta ligeramente el número de propuestas de danza y circo respecto a años anteriores. La programación reúne propuestas de cinco comunidades autónomas (Comunidad de Madrid, Cataluña, Extremadura, Galicia y Comunidad Valenciana) y de cuatro países (España, Portugal, Italia y Francia).
De la Comunidad de Madrid se podrán ver Lo que sueña un perro, de Meridional Producciones; El último ensayo de Lisístrata, de Teatro y Aparte; Chía, de Elephant in the Black Box Company; La velocidad del sonido (331 m/s), de Becuadro Teatro; La trastienda, de La Gata Japonesa Circus Company; El espíritu de Vania, de EscénaTe/Machi Salgado y Kante Producciones, en una coproducción entre Madrid y Galicia; Pulsaciones x minuto, de Los que faltaban. La compañía joven de 180; y Taxidermia de una alondra, de Iván López-Ortega. Además, durante dos días podrá visitarse la instalación Cápsula Radio, de Société Mouffette y COMA14.
Desde Cataluña llegarán tres propuestas: Disección de la bondad en tres actos, de Titzina Teatro; Perdón, de Losinformalls; y Costura, de Elena Romero Muñoz. Desde Extremadura FLORes, de Milímetro-Patricia Ruz. Desde Galicia se presentará multiperspectivas#3, de Paula Quintas. Y desde la Comunidad Valenciana, Mare Venus de EYAS Dance Project.
La programación internacional incluye Loba, de Peripécia Teatro, desde Portugal; Radura, de Balletto Teatro di Torino, y LIF, de Zappalà Danza 2, desde Italia; y Ça-Turne, de Cía. Non Sin Tri, de Francia / Cataluña.
MADferia celebrará también la segunda edición del Premio MADferia Isabel Fernández, un reconocimiento a uno de los espectáculos de la programación por su calidad artística, innovación y coherencia con los valores de la feria. El galardón rinde homenaje a Isabel Fernández, primera coordinadora de MADferia y figura clave en su creación y consolidación.
INTERNACIONALIZACIÓN, APERTURA AL PÚBLICO Y VINCULACIÓN CON EL TERRITORIO
Gracias al apoyo de la Fundación SGAE, por tercer año consecutivo, y a una ayuda PICE de la AC/E, MADferia volverá a contar con la presencia de programadores internacionales, reforzando su papel como punto de encuentro para el intercambio y la cooperación entre profesionales de las artes escénicas. Además, en esta edición MADferia inicia una colaboración con el festival italiano Mirabilia International Circus & Performing Arts Festival, fruto de la cual se incorporan a la programación dos espectáculos seleccionados en su última edición: Radura, de Balletto Teatro di Torino, y LIF, de Zappalà Danza 2.
La feria abrirá de nuevo sus puertas al público general, ampliando sus contenidos más allá del ámbito estrictamente profesional y favoreciendo el encuentro entre creadores y espectadores. Esta apertura permitirá también a los profesionales observar la respuesta del público ante las propuestas programadas y obtener una perspectiva directa sobre su recepción. Las entradas para el público general estarán disponibles en la web de MADferia a partir de mediados de noviembre de 2026.
MADferia reforzará también su vinculación con el territorio a través de distintas iniciativas dirigidas a la comunidad local. Se contará con la participación del tejido asociativo de San Lorenzo de El Escorial y se invitará a grupos escolares a asistir a tres de las funciones programadas. Además, se realizarán dos talleres vinculados a sendos espectáculos de la programación: uno de danza, dirigido a estudiantes de los últimos cursos de un centro educativo, y otro sobre memoria intergeneracional, dirigido a mujeres del municipio.
ACTIVIDADES PROFESIONALES DE MADFERIA 2027
MADferia volverá a contar con un amplio programa de actividades profesionales concebidas como espacios de encuentro, intercambio y reflexión entre agentes culturales, con propuestas que abordan cuestiones clave para las artes escénicas y favorecen la creación de redes y nuevas oportunidades de colaboración.
Entre las iniciativas de esta edición destacan los Encuentros con la creación: escena expandida, dedicados a proyectos escénicos en proceso y organizados en dos sesiones: una centrada en teatro y circo y otra en danza y artes vivas. También regresará Lanzadera: Píldoras de innovación en gestión cultural, que da visibilidad a proyectos emergentes y vanguardistas, y que incluirá las presentaciones aplazadas en la pasada edición debido a la nevada. El programa Facilita Pro, iniciativa de COFAE, estará coordinado de nuevo en esta edición por Teresa Ases y Emmanuel Vizcaíno, y ofrecerá acompañamiento y orientación profesional a los participantes para comprender el funcionamiento de la feria, identificar oportunidades de conexión y desenvolverse con autonomía; la iniciativa incluirá, además, otras actividades como un webinar previo a la feria y el Café Debut: mi primera MADferia. Por otro lado, habrá espacio para la presentación de proyectos e iniciativas colaboradoras. A estas propuestas se sumarán otras actividades de interés para los profesionales del sector, cuyo programa completo se dará a conocer próximamente.
Durante toda la feria estará también en funcionamiento el Espacio MADpro, un punto de encuentro donde los profesionales podrán mantener las reuniones que hayan agendado a través de la aplicación de MADferia.
MADferia, la Feria de Artes Escénicas de Madrid, está organizada por ARTEMAD, la Asociación de Empresas Productoras de Artes Escénicas de la Comunidad de Madrid. Desde sus primeras ediciones, se ha consolidado como una plataforma de exhibición y encuentro profesional que contribuye a la difusión de la creación contemporánea y al desarrollo del sector de las artes escénicas. En la actualidad, es un referente a nivel nacional.