El regreso de uno de los mejores musicales de nuestro tiempo

La adaptación escénica de una de las novelas españolas más leídas de las últimas décadas, El tiempo entre costuras, podrá verse de nuevo en nuestra ciudad. Y lo hace con nuevos rostros sobre el escenario para dar vida al universo narrativo creado por María Dueñas. La principal novedad es que las actrices Alba Cuartero y Jana Gómez encarnarán alternativamente a Sira Quiroga, protagonista de una historia atravesada por la costura, el espionaje y los conflictos políticos de la Europa de entreguerras. Alba ya ha sido la protagonista en toda la enorme gira en la que han recorrido más de 20 ciudades, acumulando 360 funciones. Y ahora se reparte el trabajo protagonista entre dos actrices con un gran bagaje teatral, formando parte, ambas, de las mejores producciones musicales que se han hecho en este país. Hablamos con ellas para que nos cuenten cómo es formar parte de este espectáculo.

Jana, podríamos decir que estabas casi predestinada a dedicarte a las Artes Escénicas porque te viene de familia. ¿Siempre lo tuviste claro?

Jana Gómez: Pues no, para nada, desde pequeña he tenido este mundo tan cerca que, para mí, cantar, bailar y actuar era un juego más, algo que veía a todas horas, que tenía absolutamente normalizado y que hacía con mis padres para divertirme, pero hasta los 16-17 años no tomé la decisión de quererme dedicarme plenamente a ello.

¿Y en tu caso, Alba?

Alba Cuartero: Yo recuerdo que en mi casa había música todo el tiempo. Mi abuelo era agricultor pero tocaba la trompeta en la banda del pueblo y él siempre me hablaba de música. Y a mi madre le encantaba poner todo tipo de música en casa, así que la música siempre ha formado parte de mi vida. Como yo de pequeña tenía mucha facilidad para la música, mis padres me apuntaron a la Escuela Municipal del pueblo y allí empecé con piano y con lenguaje musical. Y una vez que nos mudamos a Pamplona, porque yo soy de un pueblo de Navarra que se llama Mélida, seguí con las clases de música de piano y ya luego entré en el Conservatorio Pablo Sarasate para seguir formándome. Posteriormente empecé con canto entra en el Conservatorio Superior de Música. Así que la música siempre me ha acompañado. Pero a medida que fui creciendo me di cuenta de que también quería expresarme de otras maneras y quise hacer interpretación, así que me vine a Madrid a estudiar en la RESAD y me cogieron en teatro musical, y ahí empecé a vincularme con el mundo del teatro… y hasta el día de hoy, en el que tengo la suerte de trabajar en lo que ha sido el amor de mi vida.

¿Cómo recordáis esa primera vez sobre un escenario?

Jana Gómez: Mi primera vez fue a los 10 años en La bella y la bestia, en el teatro Coliseum de Madrid, dando vida a Chip. Siguiendo un poco en la línea de la respuesta anterior, para mí seguía siendo un juego, algo que me salía natural hacer, me sentía cómoda, feliz y me lo planteaba sin exigencias.

Alba Cuartero: En mi caso fue cuando tenía siete años y y fue mi primer concierto en la Escuela de Música. Me acuerdo que estaban mis abuelos y mis padres y fue un momento que recuerdo con mucha ternura, porque cuando muestras tu arte es un momento muy vulnerable, ya que estás mostrando algo que te pertenece a ti y que la gente te está observando, así que lo recuerdo con muchísimos nervios. Con el tiempo vas aprendiendo a controlar esos nervios a, no dejar que te dominen. Luego, la primera vez que me subí al escenario con algo más de escena profesional fue con la Ópera de Cámara de Navarra, en la que hice El traje nuevo del emperador, y yo tenía un papel súper pequeñito que era la emperatriz Sirolé. Me acuerdo que estuve en el Teatro Arriaga de Bilbao y fue la primera vez que que hice algo así, y vinieron mis amigas, mis padres, mi profesora de piano… y fue un día súper emotivo y lo recuerdo con mucho cariño.

Ahora, ambas habéis protagonizado algunos de los mejores musicales de la cartelera. ¿Cómo os hace sentir eso?

Alba Cuartero: Me siento sumamente agradecida y cada día recuerdo lo afortunada que soy y doy las gracias porque he podido dedicarme y me dedico actualmente a lo que es mi pasión. Intento vivir en el día a día y agradecer cada día lo que estoy viviendo porque me siento una auténtica afortunada, y además he conocido a personas maravillosas en este camino que me han enseñado muchísimo artística y personalmente. También he tenido la oportunidad de demostrar y de compartir lo que soy con el público, de poder encarnar historias, vivenciarlas y compartirlas con la gente. Estoy formando parte de proyectos que me han llenado y de los que he aprendido muchísimo. Así que una profunda gratitud es la palabra que siento para expresarlo.

Jana Gómez: A mí me hace sentir tremendamente afortunada también, aunque en mi caso tengo una pequeña sensación agridulce, ya que me han tocado títulos y personajes maravillosos en mis primeros años de carrera y a veces eso te pone el listón muy alto nada más empezar. Quizá desearía haber tenido la oportunidad de que algunos de ellos me llegarán con un poco más de experiencia, pero en la vida todo llega cuando tiene que llegar y estoy muy agradecida de ello.

¿Cuáles son las cualidades que debería tener un buen intérprete de musicales?

Jana Gómez: Es una respuesta muy difícil de responder, ya que hoy en día, lamentablemente, no todo depende del talento o de tus cualidades. A veces es estar en el momento adecuado, con la persona indicada, tener feeling con el equipo durante una audición, tener una cualidad física que encaja… Ojalá todo dependiera del talento o del ser verdaderamente idóneo o apto para ese personaje, pero no funciona del todo así. Aun así, para mí, un buen intérprete es aquel que se deja modificar por el otro, que escucha, que sigue su intuición, que se forma, que respeta al compañero de escena y a otros departamentos, que es exigente con su trabajo propio y el de otros, que investiga, que se pone en valor, que sabe sus virtudes y sus flaquezas e intenta trabajarlas y sobre todo que mantiene su humildad y objetividad aunque tenga el mayor bagaje y curriculum del mundo.

Alba Cuartero: Lo más importante es tener amor y mucho respeto por lo que hace, porque estamos trabajando con un arte que está vivo. También hay que tener una formación continua porque hay que tener muchísima técnica vocal, interpretativa y física para que el cuerpo aguante durante todas las funciones, porque son espectáculos en absoluto directo, hay que cantar en directo y tenemos que darle al público lo máximo que tenemos con las circunstancias actuales con las que trabajamos. También hay que ser personas despiertas, leer e instruirse mucho, tener amor por la vida y curiosidad, porque interpretamos historias que no nos pertenecen, personajes que están alejados de nosotros, y por eso tenemos que tener muchísima formación en todos los sentidos.

Un casting ya es un proceso complicado de por sí. ¿En el caso de ser un casting para una obra de teatro musical y en producciones de gran nivel la cosa se complica más?

Alba Cuartero: Un casting siempre es un proceso complicado porque, como hablábamos antes, ya el hecho de mostrarte ante gente es un acto de gran vulnerabilidad. Pero claro, evidentemente, para trabajar necesitas pasar por el proceso de hacer castings, entonces con la experiencia y con los años pues vas aprendiendo a tomártelos mejor. Nunca dejas de darles la importancia que tienen, pero al final son una parte más del trabajo.

Jana Gómez: Todos los castings son difíciles, da igual la envergadura del proyecto. Exponerte delante de gente y mostrarte vulnerable nunca es tarea fácil. Diría que incluso, a veces, cuanta más experiencia tienes más sientes que se esperan cosas de ti y más presión te pones para realizar ese casting. Es muy importante trabajar tu confianza y seguridad y ser objetivo con tu valía, talento y lo que sabes que aportas, para que una decisión externa no te afecte en exceso.

¿Y qué sentisteis cuando os dijeron que habíais sido escogidas para dar vida a Sira Quiroga, la protagonista de uno de los libros más vendidos de nuestro país?

Alba Cuartero: Para mí es un sueño cumplido porque yo era muy fan de la serie. La veía con mi madre y con mi abuela y me encantaba. Cuando me dijeron que iba a dar vida a Sira Quiroga fue como un sueño hecho realidad. Recuerdo que por aquel entonces estaba haciendo La Historia interminable, también en el Teatro Calderón, y cuando me lo dijeron justo iba a empezar la función, así que me metí en un baño del teatro, llamé a mi abuela y me puse a llorar de la emoción (Alba se emociona también en este momento). Al conocer la noticia mis padres me regalaron la novela y me pusieron una dedicatoria muy bonita. Antes de empezar los ensayos me leí la novela dos veces. La primera vez fue una sensación indescriptible el hacerlo sabiendo que yo daría vida a Sira Quiroga en un teatro. A la segunda ya fui poniendo notas para ir metiéndome en la piel de Sira. Ese libro lo tengo guardado como un auténtico tesoro.

Jana Gómez: Yo tuve la oportunidad de acercarme a este material y a Sira hace unos 4 años, pero por una lesión vocal no pude estrenar el proyecto. La vida ahora me da esta oportunidad para quitarme esa espinita y poder dar vida a Sira por fin. Ahora espero estar a la altura de los ya fans del musical y de los lectores que tienen a una Sira en su imaginario.

¿Cómo se construye un personaje como el de Sira Quiroga?

Jana Gómez: Me encanta construir los personajes empezando por la parte física, la forma de moverse, de mirar… en el caso de Sira tiene que notarse una diferencia clara entre la inocencia del inicio de la función y la madurez que le da el paso de los años, así que intentaré centrarme en esos matices.

Alba Cuartero: Los que hemos leído el libro o visto la serie nos podemos sentir identificados con Sira, porque es una persona corriente a la que la vida le va llevando a situaciones que nunca hubiera imaginado y que va sorteando como puede. Hay cosas que la hunden, pero se levanta con valentía, y eso es un poco lo que intento construir a nivel interpretativo con Sira, intento entender e interiorizar todo lo que ella está viviendo. La obra empieza de una forma y cuando termina, ella es una persona completamente diferente. Y yo lo trabajo mucho en cuanto a la forma de hablar y de moverme en el escenario. Yo empiezo la obra de una manera más seria o más tímida y, al final, cuando Sira es espía, mi forma de caminar es diferente, mi forma de hablar es diferente, e intento transmitir toda esa seguridad que ella tiene. Y lo mismo a la hora de cantar, la manera de cantar es distinta a medida que avanza la función, cómo vuelan las frases, cómo respiro… Es una aventura diaria esta propuesta.

Sois dos actrices las que en este regreso dais vida a Sira Quiroga. ¿Qué me podéis decir la una de la otra?

Jana Gómez: Adoro a Alba, creo que es una gran profesional y, sobre todo, una muy buena compañera. Es honesta, fácil y entregada. Somos intérpretes muy distintas en todos los aspectos y eso hace que no existan comparaciones entre nosotras, cada una es muy fiel a sí misma y creo que eso hace que podamos admirarnos mutuamente y compartir un mismo personaje desde enfoques distintos.

Alba Cuartero: El tiempo entre costuras es un musical muy exigente a todos los niveles, entonces el hecho de alternarme con Jana creo que va a ser algo muy gratificante para las dos porque vamos a poder tener ese descanso para poder estar al 100% en cada función y eso ayuda mucho. De Jana solamente te puedo decir cosas buenas, es una compañera maravillosa y me siento muy afortunada de compartir esta experiencia con ella.

Por si alguien no ha leído el libro, cosa difícil. ¿De qué va la historia de esta obra? ¿Cuáles son los temas fundamentales que se abordan en El tiempo entre costuras?

Alba Cuartero: La historia de El tiempo entre costuras es una historia de superación personal que inspira mucho. Se trata de una chica joven que para mí es como si fuese el ave fénix, porque la vida la arrastra y la hunde completamente y ella se reconstruye y sale hacia adelante en cada ocasión. La vida le pone situaciones que la destrozan completamente y ella, a pesar de eso, sigue para adelante y y supera todo. Por eso la gente empatiza mucho con la historia de Sira Quiroga, la protagonista. Todo el mundo, en mayor mundo o menor medida, hemos vivido situaciones que pensábamos que eran el fin y de repente hemos conseguido sobreponernos y no eran el fin, eran el comienzo de otra etapa de nuestra vida. También es muy importante el contexto histórico en el que está narrado El tiempo entre costuras, porque estamos hablando que empieza antes de la Guerra Civil, luego la etapa del conflicto armado, y finalmente vemos también una España en la posguerra. Por eso son muy interesantes toda las etapas vitales que afronta Sira en esos tiempos tan convulsos.

Jana Gómez: Sira en es el eje central de esta historia y con su evolución a lo largo de los años, evoluciona todo su entorno y las distintas tramas. Ella cambia las vidas de aquellos que la rodean y se juega su propia vida por aquellos que ella quiere. Es una mujer entregada, carismática, inteligente, atrevida y humilde, y todas estas cualidades la hacen convertirse en la heroína de su propia historia. De costurera a modista, de modista a espía.

¿Y qué nos podéis decir de lo que ha hecho beon. Entertainment con este espectáculo?

Jana Gómez: Darío (Regattieri) junto con Iván (Macías), y todo el equipo creativo que hay detrás de este musical, han conseguido plasmar esa esencia de la novela en un escenario. Siempre es un reto intentar dar vida a personajes que cada lector imagina a su manera, pero creo que beon tiene una amplia y absoluta fiabilidad demostrada haciendo este tipo de adaptaciones. Me parece un musical precioso que te traslada visual y musicalmente a esa época.

Alba Cuartero: Todo el equipo de beon. Entertainment ha hecho una adaptación maravillosa y redonda. Iván Macías, que es el compositor de este musical, es un compositor maravilloso y sabe muy bien sintetizar todo a nivel emocional y adecuar las canciones al momento exacto de la trama. La música está muy adaptada al contexto histórico y a las vivencias emocionales que está viviendo cada personaje. La adaptación dramatúrgica de Félix Amador también es maravillosa, porque se trabaja sobre una novela muy extensa, y gracias a su trabajo ha conseguido condensarlo todo y que no se pierda nada en los 150 minutos que dura la función. Yo creo que beon. Entertainment ha hecho un espectáculo redondo.

¿Que tu vestuario lo haya diseñado gente de la talla de Lorenzo Caprile o Marietta Calderón es algo especial?

Alba Cuartero: Absolutamente, hace que que la obra se eleve aún más. Esta historia va sobre la costura y la costura es un lenguaje en sí mismo. La evolución personal de Sira Quiroga dentro de la obra también se ve reflejada en la ropa que lleva, en su forma de comunicarse con el mundo o de presentarse ante la sociedad… La ropa es un lenguaje fundamental en esta obra y que lo haya diseñado gente de la talla de Lorenzo Calderón y Marietta Calderón es algo increíble. Nos sentimos muy afortunadas de poder de poder llevar esta ropa diseñada por gente de tanto prestigio.

Jana Gómez: Yo he tenido la oportunidad de ser vestida por Lorenzo en varias ocasiones a lo largo de estos últimos 8 años y siempre me he sentido bellísima con sus diseños y en su taller siempre me tratan como si fuera mi casa. Y a Marietta la adoro, en este caso, mi vestuario está en gran parte diseñado por ella y me parece precioso.

¿Cuál es la exigencia física en los meses en los que una obra así está en cartel? ¿Cambia mucho la vida y las rutinas respecto a otras épocas?

Alba Cuartero: Hacer una obra como El tiempo entre costuras requiere de una entrega total y absoluta. Hemos hecho una larga gira y eso hace que duermas en hoteles en camas que no son la tuya y todo eso afecta a tus horas de sueño, a tu manera de descansar, distintas temperaturas, variables de humedad… y todo eso se refleja y afecta a la voz. Volver a hacer este personaje es todo un regalo, pero es verdad que te exige una dedicación absoluta tanto física como mental, porque es una propuesta vocalmente muy exigente, y lo mismo interpretativamente hablando. Pero lo hago con muchísimo gusto y con todo el amor del mundo.

Jana Gómez: Dedicarse al teatro musical es de las profesiones más sacrificadas que existen. Se podría equiparar a ser deportista de élite. Hay que tener un cuidado bastante exhaustivo. En mi caso intento tener una rutina bastante sana: ejercicio físico regular, clases de canto, descanso, hidratación, calentar muy bien el instrumento, mantener una buena alimentación… Pero es importante no caer en la obsesión por el cuidado, ya que encontrar un equilibrio entre la disciplina y el disfrutar de la vida también es bastante clave para mantener una buena salud emocional y, por ende, vocal y física.

Gracias al trabajo de beon. Entertainment y otras productoras, ¿vivimos una época dorada para el Teatro musical en Madrid? ¿Tras Boradway y West End somos el lugar donde se pueden ver las mejores producciones musicales del planeta?

Alba Cuartero: Totalmente. Creo que en Madrid actualmente hay unos quince musicales de gran formato en la cartelera, así que por supuesto que estamos viviendo una época dorada de teatro musical, y creo que Madrid se posiciona como uno de esos lugares donde se pueden ver las mejores producciones musicales.

Jana Gómez: España está en un muy buen momento en cuanto al teatro musical. Hay muchísima oferta y muy distinta una de otra. Poco a poco las productoras se van arriesgando a traer títulos que hace unos años era impensable que pudieran funcionar aquí. Pero yo creo que aún nos queda camino por recorrer para llegar a ser comparados con West End o Broadway, y no precisamente por el talento, que aquí hay de sobra, si no por el público español que, a nivel cultural y educacional, todavía no considera el teatro musical como un genero de culto y no sabe darle el valor que merece.

¿A qué saben los aplausos?

Alba Cuartero: Yo me dedico a esto por compartir una historia, por compartir una energía con el público, y cuando la gente te aplaude es como si te devolvieran esa entrega y es el momento más especial de la función, porque se ha producido un intercambio de energía mágico. Es como la recompensa que necesitamos para para seguir creyendo en este arte al que dedicamos toda nuestra vida.

Jana Gómez: El aplauso sabe a un postre dulce y delicioso después de una buena comida. Es ese bailecito de felicidad que te provoca el primer bocado de ese postre.

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