Miércoles que parecen jueves
Quien domina las palabras, domina la realidad…
¿Hasta donde es ético llegar para satisfacer el deseo de ser madre o padre?
Divertida comedia de Roberto Santiago dirigida por Alejandro Arestegui.
Se cumplen 150 años del nacimiento de Serafín Álvarez Quintero y hay que volver a representar algunas de sus piezas más carismáticas y poner en valor la calidad de sus textos.
Obra que parte de una premisa apocalíptica y a medida que avanza se plantean debates sobre la necesidad humana de creer y el poder que ello conlleva.
La tristeza se presenta, en ocasiones, como una emoción que nos liga a una especie de verdad de nosotros mismos. La experimentamos, la sufrimos y la aceptamos.
Obra en la que se habla de la guerra, de dos seres que han llegado al límite, al punto de no retorno, de dos cuerpos que son dolor y campo de batalla y que dicen que no pueden más, que les pesa el mundo, la tristeza, la soledad, la violencia, les pesa el tiempo y les pesa el otro.
Unipersonal de Lucía Lorente Toral sobre el vacío existencial que nos acompaña generación tras generación.
La compañía madrileña Guindalera presenta un homenaje a una de las mejores escritoras estadounidenses.
Proyecto teatral que pone el punto de mira en la relación de una generación joven con el ejercicio físico y con el cuerpo como objeto matérico dentro del mundo.
Tríptico dirigido por Ernesto Caballero con dramaturgia de Karina Garantivá que explora el mito de La mujer buena, la moral y la verdad en el arte.
Basada en la obra Calderón de la Barca, resucita la técnica de El Bululú, tan usada en los años de crisis teatral en el Siglo de Oro, para que un solo actor se enfrente al reto de representar todos los personajes de la obra.